跳转到内容

Riff

本页使用了标题或全文手工转换
维基百科,自由的百科全书
电台司令《Creep(英语:Creep (Radiohead song))》的固定音型运用了调式混合(英语:modal mixture)、相邻三和弦的共同音(G和B和弦共享B音,C+(英语:chord letters)和C-和弦共享C音和G音)和强调下屬音和声(C和弦作为G大调的四级)。[1]

riff是旋律或伴奏编配中一种短小、重复性的音乐动机或音型(英语:Figure (music))。[2]riff常见于各摇滚乐流派(包括朋克搖滾和重金属音乐),拉丁美洲音乐、放克和爵士乐中也有运用,尽管古典音乐作品有时也基于单一riff,例如莫里斯·拉威爾的《波麗露》。Riff可以简单到只有中音薩氏管吹奏的一段简单、抓人的旋律音型,或是复杂到康特·贝西管弦乐团(英语:Count Basie Orchestra)演奏的基于riff变奏的改編曲。

1999年,戴维·布拉克特(David Brackett)将riff定义为“短小的旋律乐句”,而同年理查德·米德尔顿(英语:Richard Middleton (musicologist))[3]则将其定义为“通过反复出现而形成结构框架的短小节奏、旋律或和声音型”。作家里基·鲁克斯比(Rikky Rooksby)指出:“riff是一段短小、反复出现且令人印象深刻的音乐乐句,通常由吉他在较低的音区演奏,集中体现了一首摇滚歌曲的大部分活力与激情。”[4]

英国广播公司第二广播台在编制“史上最伟大的100段吉他riff”榜单时,将riff定义为一首歌曲的主要“钩子”(英语:Hook (music)),通常出现在歌曲开头,并在整首歌曲中反复出现,从而赋予歌曲鲜明的特色。[5]

这一术语的使用范围后来扩展到了单口喜剧领域。在这一语境中,“riffing”指围绕某个特定话题展开即兴的言语发挥。其含义由爵士乐中供独奏者在其上即兴演奏的重复音型,转变为即兴发挥这一行为本身:就像音乐家围绕某段旋律或和声进行即兴演奏一样,喜剧演员也可以围绕某个话题,将一个想法、观点或灵感不断延伸,发展成一段喜剧表演或一套表演段子。[6]

词源

[编辑]

“Riff”一词于20世纪20年代进入音乐俚語,[4]主要用于讨论摇滚乐、重金属音乐和爵士乐等音乐类型。有一种解释认为,“大多数摇滚音乐家使用riff一词时,几乎将其视为‘音乐构思’(musical idea)的同义词”(Middleton 1990,第125页),但该词的确切词源尚不明确。

伊恩·安德森(Ian Anderson)在纪录片《没有贝多芬的世界》(A World Without Beethoven)中,[7]多次表示,“riff”是“重复动机”(repeated motif)的缩写。另一些资料则认为,“riff”可能是“节奏音型”(rhythmic figure)、“节奏片段”(rhythm fragment)或“叠句”(refrain)的縮寫。[8]

在爵士乐、布鲁斯与节奏布鲁斯中的运用

[编辑]

在爵士乐、布鲁斯和节奏布鲁斯中,riff经常被用作较长篇幅音乐作品的创作基础。20世纪30年代,康特·贝西的乐队大量使用riff,例如《Jumping at the Woodside》和《One O'Clock Jump》。查利·帕克在《Now's the Time》和《Buzzy》中运用了riff。奥斯卡·佩蒂福德(Oscar Pettiford)的《Blues in the Closet》和杜克·艾灵顿(Duke Ellington)的《C Jam Blues》也都是以riff为基础的乐曲。布鲁斯吉他手约翰·李·胡克在1948年的歌曲《Boogie Chillen(英语:Boogie Chillen)》中使用了一段从继父那里学来的riff,而这段riff后来又被改编并运用于许多摇滚歌曲中。[9]

查利·帕克1945年的比博普爵士乐作品《Now's the Time》中的riff,在四年后重新出现于节奏布鲁斯舞曲热门歌曲《The Hucklebuck(英语:The Hucklebuck)》中。《The Hucklebuck》的主歌部分使用了另一段riff,而这段riff又是从阿蒂·马修斯(Artie Matthews)的作品《Weary Blues(英语:Weary Blues)》中“借用”而来的。格伦·米勒(Glenn Miller)的《In the Mood》则可以追溯到温吉·马诺内(英语:Wingy Manone)更早的作品《Tar Paper Stomp》。这些歌曲都运用了十二小节布鲁斯(英语:twelve-bar blues)式的riff,而且其中大多数riff很可能早于上述作品便已存在[10]。

在古典音乐中,作为作品创作基础的独立音乐乐句通常被称为固定音型,或简称为乐句。当代爵士乐作曲家也会在调式爵士乐和拉丁爵士乐(英语:Latin jazz)中运用类似riff或即兴短句(英语:Lick (music))的固定音型。

riff驱动

[编辑]

“riff驱动”(riff-driven)这一术语用于描述以反复出现的器乐riff作为主要旋律、終止式或(在某些情况下)主导动机之基础的音乐作品。这类歌曲主要产生于爵士乐、布鲁斯以及布鲁斯之后兴起的音乐类型,包括摇滚乐和流行音乐。[11]riff驱动的歌曲,其音乐上的作用与古典音乐中的通奏低音相似,但riff所占据的地位更加突出(事实上,反复出现的riff能够使歌曲牢牢留在听众的记忆中)。Riff或类似通奏低音的伴奏不再仅仅位于音乐的背景,而是被置于作品的前景,往往成为听众印象最深刻的主要旋律。呼应式演唱经常将歌曲的各个部分联系起来,使音乐呈现出一种“循环式”而非线性发展的感觉。[12]

关于哪一首歌曲是最早录制的riff驱动的摇滚歌曲,目前仍存在争议。非常早期的例子包括勒内·霍尔(英语:René Hall)在里奇·瓦倫斯1958年版本的《La Bamba》中使用丹电声(Danelectro)六弦低音吉他演奏的乐段,[13]以及林克·雷(英语:Link Wray)于1958年录制的器乐曲《Rumble(英语:Rumble (instrumental))》。

riff驱动的经典摇滚歌曲包括齐柏林飞船的《Whole Lotta Love》和《Black Dog》、[14][15]披头士乐队的《Day Tripper(英语:Day Tripper)》、[16]滚石乐队的《Brown Sugar(英语:Brown Sugar (Rolling Stones song))》和《(I Can't Get No) Satisfaction》、[17]深紫的《Smoke on the Water(英语:Smoke on the Water)》、[16][18]AC/DC的《Back in Black》、[16][18]涅槃乐队的《Smells Like Teen Spirit》、[16][18]查克·贝里的《约翰尼·B·古德》、[16][18]空中铁匠的《Back in the Saddle(英语:Back in the Saddle)》、[19]以及奇想乐团的《You Really Got Me(英语:You Really Got Me)》。[16][18]

参见

[编辑]

参考资料

[编辑]
  1. ^ Capuzzo, Guy. Neo-Riemannian Theory and the Analysis of Pop-Rock Music, pp. 186–187, Music Theory Spectrum, Vol. 26, No. 2, pp. 177–199. Autumn 2004. Capuzzo uses "+" to indicate major and "−" to indicate minor (C+, C−).
  2. ^ New Harvard Dictionary of Music (1986) p. 708. Cambridge, MA: Harvard University Press.
  3. ^ Middleton, Richard. Studying Popular Music. Philadelphia: Open University Press. 2002 [1990]. ISBN 0-335-15275-9. 
  4. ^ 4.0 4.1 Rikky Rooksby. Riffs: How to create and play great guitar riffs. San Francisco: Backbeat Books. 2002: 6. ISBN 0-87930-710-2. 
  5. ^ BBC Radio 2 website.
  6. ^ Definition of RIFF. www.merriam-webster.com. [2019-09-30]. 
  7. ^ A World Without Beethoven? | Music Documentary with Sarah Willis (Full length). YouTube. 16 December 2020. 
  8. ^ Definition of riff. Dictionary.com. [2020-11-09]. 
  9. ^ Best Guitar Riffs. Retrieved 28 July 2021.
  10. ^ Covach 2005,第71頁.
  11. ^ Rolling Stone. The Rolling Stone Illustrated History of Rock and Roll 3 Sub. Random House. 1992: 61. ISBN 978-0679737285. 
  12. ^ Horner, Bruce; Swiss, Thomas. Key Terms in Popular Music and Culture Paperback. Blackwell Publishing Limited. 1999: 143. ISBN 978-0-631-21264-5. 
  13. ^ René Hall. 
  14. ^ Fast, Susan; et al. In the house of the Holy: Led Zeppelin and the power of Rock Music 1. 牛津大學出版社. 2001: 33. ISBN 0-19-511756-5. The song (Black Dog) represents a defining moment in the genre of hard rock, combining the elements of speed, power, an artful and metrically clever riff 
  15. ^ The Greatest Songs Ever! Black Dog. Blender Magazine(英语:Blender Magazine). [March 2, 2010]. (原始内容存档于May 30, 2009). 
  16. ^ 16.0 16.1 16.2 16.3 16.4 16.5 50 Greatest Guitar Riffs Of All Time. NME. October 25, 2012 [29 January 2019]. 
  17. ^ Bogdanov, Vladimir; et al. All Music Guide to the Blues. Backbeat Books. 2003: 477. ISBN 0-87930-736-6. 
  18. ^ 18.0 18.1 18.2 18.3 18.4 Chilton, Martin. 15 Of The Best Guitar Riffs. Udiscovermusic. October 22, 2018 [29 January 2019]. 
  19. ^ Gallucci, Michael. Top 10 Joe Perry Aerosmith Riffs. Ultimate Classic Rock. 10 September 2014 [2022-10-21]. 

书籍

[编辑]

外部链接

[编辑]